SPKO 非典宅男

　　結束了．．．。
　　好聽點說嘛，這部戲就是「開局氣勢磅礡，收尾餘音繞樑」，簡單來說就是．．．
　　虎頭蛇尾．．．囧
　　好啦，不是說這個收尾不好，而是跟前面１１集的劇情緊實度相比，有落差，有很多地方是可以更好的，整部戲造就的高標準，讓這收尾成了小小的遺憾啊．．．。
　～　前半段，便當太多，太飽了．．．
　　雲姬、浩儀、唐軒、雁清，８０分鐘之內發四個便當，這又不是動作片！
　　其實前半部份的劇情是很好的，雲姬的便當發得很美，之後唐軒得知雲姬噩耗時他腦中的Flash Back很不錯；浩儀的便當更是感人，他等了５０幾年總算等到了雁清再次叫他一聲「唐大哥」，再次給了他一個擁抱，光哥的唐浩儀即使在臨終前還是非常的大氣，海蓉姊的表現當然不在話下，完全展現什麼叫「梨花帶雨」的哭功，兩人的那短短四句對話應該是今天整集最讚的：
　　雁清：我等你．．．
　　浩儀：我等了你６３年，你等什麼？
　　雁清：我等你死！
　　浩儀：哈～～～我就是喜歡你這樣！
　　唐浩儀等了一輩子，最後還是死在心上人的懷中，也算是值得了吧！
　　上面這兩個便當很讚，但是接下來這個就很囧了，特別是如果沒有最後的那封信﹝或稱遺書﹞，那就堪稱本日最囧的劇情：唐軒你便當也領得太莫名了吧！就這樣用腹部擋了瘋婆子一刀，然後韓瑋記得哭卻不記得去叫救護車？雖～然～說～，在那種情況之下，即使瑋瑋馬上叫救護車，唐軒就這樣掛掉的機率還是非常高的，因為「案發現場」是在「山上」的別墅﹝考慮現實狀況，還是苗栗山上的別墅﹞，是開車才能上山的，瑋瑋一不會開車，二，我看她根本也搬不動唐軒，不要說搬上車，把唐軒拖出游泳池都很困難，失血過多的唐軒可以說是死定的．．．囧。
　　但是這都不是問題，問題是那一段劇情切斷的太突然了，抱著唐軒痛哭然後馬上變成瑋瑋從惡夢中驚醒？然後彷彿時間已經過了好幾個禮拜似的若無其事，也完全沒有交代唐軒的狀況是死是活，直到韓瑋到了雁清的病床前才藉由雁清之口証實，那已經過了十多分鐘了，套句minnie大說的：吃便當吃到一半連人帶便當不見了．．．囧。
　　上面那段很囧至少還有最後面挺感人的遺書自白收尾總算還不差﹝至少有把便當吃完，雖然冷了﹞，雁清奶奶的便當就真的是最莫名奇妙的了，也許合乎邏輯﹝七十幾歲的老人家、之前為了新月保衛戰忙碌一個月，又匆匆趕回台北等唐浩儀吃飯等了一整天，見過浩儀最後一面後又飛回上海，爆肝是正常的﹞，但是緊隨著三個便當馬上送第四個便當，就會讓人覺得是「為了發便當而發便當」，唐軒領完便當還沒吃完馬上切雁清在上海昏倒送醫院，然後急性肝炎昏迷兩天，緊急呼叫祖光跟瑋瑋穿過任意門來上海，最後連兒子媳婦都沒見到最後一面就過去了，雖然回憶的畫面很美：年輕時期的雁清與三個深愛著她一輩子的男人相伴而行，但是劇情鋪陳實在太少也太突兀，「啥？就這樣領便當啦」的感覺應該充斥在每個觀眾的心中吧．．．。
　　固然，雲姬跟浩儀的便當是必領的，唐軒本來就只剩下「死」、「坐牢」、「精神病院」三種可能性，領便當也不意外，比較值得商榷的是雁清這一個﹝智子那個無關緊要就不提了﹞，但是我們關心的是鋪陳，８０分鐘吃四個便當實在太撐了，而且前面１１集的劇情這麼扎實，這８０分鐘的劇情卻很少，我們有看到演技﹝光哥、寶哥跟海蓉姊、佑威、君竹跟吳中天﹞，但是沒有劇情作為過程、只有看到四個便當的結果，連回憶都比劇情感人，這無疑是失敗的。
　～　後半段，交代太多了，太虛了．．．
　　前面８０分鐘是劇情太少只能靠演技撐場，後面卻是劇情太多而絲毫沒有演技的呈現，雖不是說不能用「條列式發文」的模式交代劇情的，但是長達將近半小時完全用口白帶過也太扯了吧！
就算我上一篇發文有提出，韓瑋最主要的定位之一就是代表著觀眾角度的旁觀者，但是也不需要擔任長達半小時的旁白吧！那一整段有八成的內容都是可以拿掉的，
像是用雁清頭髮作成的生命寶石、瑋瑋去各處拍照當攝影師的畫面等等都是不錯、但非必要的劇情交代。後面如此空虛卻拖了半小時，更讓人覺得編劇為什麼要在前面短短８０分鐘之內要觀眾硬喀四個便當．．．。
　　要我來說的話，我覺得祖光爺爺抱著骨灰罈回到台北家裡，然後可以用五六個畫面帶過瑋瑋當攝影師的劇情﹝花不到兩分鐘吧﹞，然後直接就可以切到祖光跟瑋瑋到雁清墓前拜祭的場景，接下來再帶一下瑋瑋用唐軒的「窗戶」畫開場的攝影展﹝也花不了兩分鐘﹞，然後就可以到泰國去找莫生生了，中間包括老林鄉的畫面、智子的便當全都可以省了，這整段了不起１０分鐘就可以收完，但是卻拖了半個小時，節奏太長太慢了，劇組想把所有細節都巨細靡遺地交代清楚並不是說不好，但是太過巨細靡遺反而讓人覺得冗長沉悶啊！
　～　結局，或稱為後話，還不錯．．．
　　其實這部戲在雁清去世、出現四人相伴而行的不可能畫面的那一刻就算是劃上句點了﹝頭號主角都領便當了啊﹞，應該盡快該交代的交待清楚、然後轉收尾，特別是劇組竟然還在後話的部份埋了唐軒的一著棋，更不應該在交代的部份拖這麼久，所以大家才會說中間花了半小時做交代實在太久了，搞得唐軒的便當都冷掉了；但是最後１０分鐘的後話做得確實很不錯，唐軒臨終前請莫生生保管、後交給瑋瑋的那封信相當感人﹝那幅素描很像、除了臉圓了一點XD﹞，讓唐軒這個黑透了的惡魔白了一點回來，雖然我還是不認為他懂得愛，但是至少他是珍惜瑋瑋對他義無反顧的愛戀的，那個感覺就很像是唐浩儀看到祖光即使知道真相、卻還是選擇接受他、甚至如此了解他時的那種感動，瑋瑋對唐軒無保留、也無所求的愛情，惡魔如唐軒還是感動了．．．。
　　最後的天涯海角一幕大概很多人都猜到了，片頭曲最後的畫面、官網的片花都隱約指出這是最後的舞台，文雄這個「我會在天涯海角等你」梗也早早在第七集就埋下了，最後果然還是「在他身邊最能做自己」的文雄跟瑋瑋走到了一起，文雄你的痴心有回報了。不過直到看見那個畫面還是挺感動的，君竹的白紗裝扮很美，而且我覺得這也算是突顯她擺脫了過去，除了鬆開唐軒的信、讓它隨風而去之外，白紗扮相也跟過去頻繁到讓人火大的深色皮衣裝成對比，除了當所有劇情的旁觀者外，韓瑋這角色最大的特色就是「不斷的對比跟襯托」，襯托雁清顯現回憶與現代的衝突、襯托唐軒則是邪惡與光明兩面的對比，我認為這角色是成功的。
　～　最後，除了感謝，還是感謝．．．
　　雖然這個收尾並沒能讓每個人滿意，但是瑕不掩瑜，《我在1949，等你》依舊是我所看過最優秀的戲劇，在文藝的氣息中展現了強大的震撼力，回憶篇劇情的扎實跟刻劃成功的讓觀眾進入劇中演員的情緒一同起伏，雁清與林鄉美麗的愛戀，浩儀愛不到的偏執，祖光的樸實與體貼，甚至像是小包、林母、小馬、興化這些重點綠葉的劇情，都深深感動著我們；時局的混亂，時代的悲歌，戰爭帶來的生離死別，財閥與軍方的黑暗面，小地方的淳樸，每一段每一幕都是值得回味的。
　　現代篇雖然劇情有點跳，但是依舊扎實，它並不像回憶篇那樣能夠流暢的帶過，因為回憶是過去式、是已經走過的一條路，任何人回頭看著自己走過的路，自然清晰流暢，而現代篇的劇情卻是未知的、迷惘的、複雜的，就如同每個人的未來，就如同唐軒的心理；但是從中，我們能感受到過去所帶給未來的影響，善與惡、光明與黑暗之間的衝撞，老一輩演員們精湛的演技不只感動著我們，也成功詮釋了「感情跟時間一樣，是無限、是無止息的」，雁清的抉擇、祖光的放手、林鄉的堅持、浩儀的解脫，都有著跟當年相彷彿、卻又更深邃的感動；年輕輩的感情雖然比較表面、卻也更符合現實面，但是比起表面上的男女感情，內在的針鋒相對才是主軸，唐軒跟韓瑋扮演著稱職的配角，一個深入局中主動地想操縱著自己的命運和過去種種的恩怨，而另一邊則選擇被動的接受、超然地旁觀，沒有大時代的磅礡氣勢，卻有更值得深思的涵義。
　　這部戲幾乎什麼都做到了，有好劇本、有好演員、有好配樂、更有優秀的劇組人員、更重要的是你們為了拍出一部好戲的用心，我們都看到了；感謝你們，讓我們在這三個禮拜沉浸在這部難得的好戲之中，感謝你們，讓我們知道連續劇還是有無限的可能、還是能拍出如此的高質感，感謝你們，拍出了一部看過這一遍、還想持續追重播、持續看下去的好戲。也許，受限於台灣電視圈的悲哀，這部好戲沒能打贏收視率怪獸，但是我相信，好戲絕對不會寂寞、不會被埋沒的！明年，我希望明年的金鐘獎，能看到你們藉由這部好戲得到該有的尊重，然後讓更多的觀眾去注意這部戲，讓他們能有跟我一樣的感動。
　　我在2009，看了《我在1949，等你》，一部接近完美的經典好戲。

　　直到過去這兩集越來越精采的劇情，我才發現在很多事情上我被誤導了，而等到我省悟過來發現這都是假象之時，也是這部戲要進入尾聲的時候了，編劇耍這一手實在是太高招了，讓我有點聯想到《愛殺１７》的真相拼圖。我一直以為唐軒的內心是複雜的，是在於他雖然很黑暗、但也不缺乏光明面的良知，但是這兩集下來我越來越覺得其實他就是純粹的邪惡，只是他的邪惡本身就是複雜的，是正常人難以理解的；我雖然一早就知道韓瑋只是女配角、女主角一直都是喬雁清，但是直到昨天我才了解，韓瑋這個角色的定位到底在哪裡，才發現過去很多批評的話都是過重的苛責．．．。
  ～　逐漸成型的邪惡拼圖
　　如果我的看法接近編劇要的事實，那麼唐軒從一開始就沒有「真心愛過」韓瑋，也許曾經有過心動的感覺，因為韓瑋可能是第一個從他的畫作中看到他真面目的人﹝複雜、抽象、黑暗﹞，但是那不是真正的愛情，事實上，唐軒根本不懂愛，他比「有真愛但是用錯方法」的唐浩儀更糟糕，唐浩儀是只把自己的愛擺在喬雁清一個人身上、對其他人沒有愛﹝特別是自己的家人﹞，而唐軒卻是把「愛」當成自己控制周遭人的工具，對他來說，韓瑋、雲姬、甚至Edward都是一樣的，都是被他用愛情控制的棋子，他們只有「新舊」跟「聽話度」的差別，可能對韓瑋還要加上一分家族的恩仇在裡頭，所以更加複雜，但是實質上是一樣的。
　　我直到昨天這集我才有被耍的感覺，之前我都以為唐軒對韓瑋的複雜感情之中有「愛」的成分，對她跟對雲姬、Edward的感情「一定不同」，但是昨天這集我才感覺，根本就沒有什麼不同；昨天，韓瑋跟雲姬都問過唐軒一個相同的問題：你愛我嗎？唐軒回答的口吻相似度極高：敷衍的說「我愛你」，然後繼續做自己的事情，繼續搾取身邊人的養分。笨笨韓瑋曾經說過「我感覺得到他愛我啊」，這也是我一開始的感覺：唐軒應該是愛韓瑋的，所以我才會認為之前關於兩人之間的鋪陳太少、唐軒愛韓瑋的說服力不足，但是如果這都是錯覺呢？雲姬也始終認為唐軒是愛她的，所以最後她崩潰了，Edward也認為如果沒有韓瑋、唐軒就不會「變心」﹝預告裡是這樣﹞，所以他最後也發狂了，唐軒就是有這種讓身邊人都「自我感覺良好」地認為他愛的是自己，然後得知真相後就會發瘋的威力，這才是高明啊．．．。
　　唐軒也並不是在得知當年的真相之後才開始變黑的，事實上如果我們仔細回顧過去的情節，就會知道唐軒從一開始就是個腹黑大師；
根據Edward的說法，唐軒早在大學時就已經有「操控他人生死」、然後冷漠看待的能耐，而唐軒也早在成立基金會的同時或之前就已經開始了洗錢的動作，早
在得知真相之前唐軒就企圖吞沒Edward的那幅畫、甚至更多的藝術品，他早早就跟雲姬建立了不可告人的關係，早早就佈置了這枚爺爺身邊的棋子，唐軒原本
就是如此邪惡了，得知當年的真相只不過讓他替自己的邪惡跟黑暗找到最冠冕堂皇的藉口，也一層一層地將他掩飾的美好外衣剝開。唐軒並不是得知真相後「漸漸黑化」，而是從一開始就是黑的，只是美好的外衣好幾層。
　　愛情，是唐軒控制他人的工具，
這點肯定是受到唐浩儀的影響，雖然唐浩儀有愛，但是他只把愛擺在雁清身上，對家人沒有愛，所以唐軒也不會有愛，他看到、學習到的就是唐浩儀的強大控制慾望
跟能力，除了雁清一家人之外，唐浩儀把別人、包括唐軒在內都當作棋子，唐軒也是一樣；但是「愛」是人的本能，不可能說沒有就沒有，沒感受過愛更不在乎愛之美好的唐軒就把「愛」當做了工具，「他缺乏愛所以渴望愛」是唐軒的第一層偽裝，女人都是有母性的，雲姬認為自己是唐軒的依靠，韓瑋認為自己可以救贖唐軒，都是一樣意思，他們都是被愛情控制的棋子．．．。
　　愛好藝術，可能也是唐軒的偽裝，他有著藝術天份無誤，但是藝術恐怕也是他的工具，他愛好的不是「藝術」，而是愛好「藝術帶來的利益」。在藝術這塊，他有天賦可以獲得龐大的利益，同時又能夠獨立於爺爺的控制之外，是他奪取唐浩儀所擁有一切的「創業根基」，因為唐浩儀在這方面不在行；同時，也是他美化自己、讓自己更有深度與氣質的外衣，雲姬、韓瑋跟Edward都跟藝術有關，我們不也多少因為唐軒的藝術家氣質而覺得他有美好的一面嗎？
　～　邪惡與美好，６０年前四角糾葛下的果實
　　我之前一直認為現代年輕輩的劇情雖然不是主軸﹝主軸始終是那條從1948年延伸下來的劇情﹞，但也是跟主軸並行的副線，所以我們會認為韓瑋這個角色缺乏深度、以及她跟唐軒之間感情的鋪陳過少，但是，如果根本就不需要鋪陳呢？對，我這兩天我才開始覺得我被編劇誤導了，就因為君竹跟佑威都是一人分飾兩角，並不代表他們在兩段戲碼中的地位是相同的。如果韓瑋跟唐軒並不是喬雁清跟唐浩儀的歷史重演，如果唐軒對韓瑋根本就沒有真愛，那為什麼需要鋪陳？不是缺乏、是沒有必要！如果韓瑋的角色定位本來就不是要像喬雁清那樣成為現代年輕輩的「劇情核心」，那她當然也不需要具備主角等級的深度，她就是單純的配角綠葉，如此而已。
　　韓瑋在這部戲的定位其實有更深的涵義，男女愛戀只是插曲﹝或稱噱頭﹞、甚至是配合唐軒所製造出的煙霧。在所有知道６０年前往事的人裡頭﹝老一輩四人加上唐軒是其他知情者﹞，韓瑋是唯一能超然扮演旁觀者的人，她是各個場景固定的配角，她代表著觀眾的角度，我們這些觀眾都是從韓瑋的角度去看當年的回憶的；同時，韓瑋也扮演著受害者的部份，她跟同樣是第三代、同樣知情的唐軒是相對的，但是基於生長環境的不同、得知的真相部分的不同，也就是受到往事影響的層面不同，導致韓瑋跟唐軒幾乎在每個面向都是相對立的，這才是最重要的定位。現代年輕輩不是跟主軸並行的副線，而是從那條主軸延伸下來的副線，反映著上代的恩怨糾葛，會對後代造成多嚴重的影響，韓瑋跟唐軒這兩個第三代同時代表著６０年前恩怨情仇所產生的果實，只是是完全相反的成果：
　　唐軒是６０年前往事的「受害人」之一，他跟他的父母、以及祖母焦敏大小姐，都是受害人，因為唐浩儀把所有的一切、目光、感情全部都擺在喬雁清身上，甚至喬雁清的家人身上，導致唐浩儀自己的家中沒有愛，唐軒就是在這種環境下產生的惡魔。
　　韓瑋則是６０年前往事的「受益人」，是雁清跟祖光相互依賴的親情下的第三代結晶，韓瑋有著比一般人都更美好的家庭，家中三代同堂、她是唯一的掌上明珠，有爺爺奶奶、爸爸媽媽、還外掛一個唐浩儀的呵護，如果唐軒是惡魔，韓瑋就是天使吧！
　　這兩人不但生長環境完全相對立，連日後得知的往事部分都是不同的，唐軒得知的往事是爺爺唐浩儀始終只愛著喬雁清、甚至被愛沖昏了頭而對她硬來，但是卻對自己的家人不屑一顧、絲毫沒有愛，唐軒得到的資訊可以說是往事中最為不堪的一面。韓瑋呢？她知道的卻是美好的、動人的，雁清與林鄉之間才子佳人、美麗卻遺憾的愛戀。
　
　先天生長環境極端不同、甚至後天灌溉的養分也天差地遠，一邊造就出了喜歡控制一切、極為腹黑的惡魔唐軒，另一邊在最完整保護下成長的韓瑋則成了不斷被唐
軒傷害的受害人，一邊得知往事之後將往事作為自己一切邪惡的藉口，甚至是痛苦的根源，另一邊則是深受往事感動、卻也只是把往事當做床邊故事看待、不放在心
上的無憂無慮，還真是有夠相對的，但是韓瑋跟唐軒相對的還不只如此！
　　韓瑋跟唐軒有一點相似的，就是他們都是從國外的藝術學校深造回來的「藝術家」，但是韓瑋是真心的愛藝術，唐軒卻只是把藝術當作他控制一切的工具，完全兩回事。
　　即使跟唐浩儀相比，唐軒的控制慾望都是有過之而無不及，但韓瑋卻是個被動的人，特別是在愛情上，唐軒是絕對主導者甚至加害者，韓瑋卻是搖擺不定的受害者。
　　唐軒把愛情當做手段、控制他人和爭取麵包的手段，韓瑋則是願為愛付出一切。
　　唐軒不相信任何人、非常負面，韓瑋則是很容易相信人，很單純地看到每個人的好。
　　最後，在不同的生長環境之下，唐軒成了即使在現今世界都是超乎想像的心思複雜難測、甚至到神經病等級的梟雄人物；韓瑋則成了很活潑大方、卻也很平凡、隨處可見的一般女孩子。
　　複雜與單純，無情與深情，腹黑與善良，冷酷與熱血，心機與天真，主動與被動．．．。
　　嘖，還真是光明與黑暗面的對比，為什麼之前都沒看到這兩人是如此相對呢．．．囧。

　　什麼叫「放手的愛才叫愛」？什麼叫「強摘的果子不甜」？就是韓祖光跟唐浩儀吧！
　　說也好笑，李運慶在隔壁台的陳品章，也是詮釋著「放手也是一種愛」道理的典型，結果他在這裡演的角色老了之後的寶哥，也沒擺脫這個習慣，韓祖光啊韓祖光．．．。
　　唐浩儀你看見了嗎？祖光這種愛才有資格說「這都是因為我愛你」啊．．．。
　　被隱瞞了５８年之後得知真相，還能做到「真心誠意地放手」的人有幾個？當然祖光並不是一開始就能接受的，他受到很大的刺激，他也是鬧了好幾陣的脾氣，離家出走、喝得爛醉發酒瘋、六神無主地在街上漫遊﹝拿著一個氣球那幕超悽涼﹞，但是最後他還是選擇了放開手，當然，也許祖光這種行為才是「自以為寬宏大量」，他是聽信了唐浩儀的說詞，認定了雁清就是想回上海，才自己將已握著的幸福送走，但是祖光要比任何人所想得更愛雁清，笨歸笨，他的格局也絕非唐浩儀所能揣測的。
　　雁清從上海回來之後陷入掙扎困惑的那一面，祖光身為枕邊人比任何人都清楚，之前他還不知道真相所以不明所以，但是現在他完全了解了，所以他選擇放手，但是放手並不是放棄、也不是把幸福推出門，而是純粹的「不想讓雁清難過」，與其死死地抓住雁清讓她繼續掙扎，不如鬆開手給予雁清一個自由抉擇的機會，祖光這才叫做真愛，比起來唐浩儀的說詞反會讓我感覺「我得不到你也別想得到」，這也就是為什麼唐浩儀直到現在都還是失敗者、也不明白自己失敗在哪裡．．．。
　　看看雁清到了上海之後發生什麼事？兩次，雁清兩次痛哭失聲都是跟祖光有關，林鄉照祖光吩咐﹝我可不可以小人地想說祖光利用了林鄉﹞準備蟹殼黃給雁清，結果雁清固然是在林鄉面前感動流淚了，但是心中想到的卻是遠在台灣的祖光；然後就是很奇妙地出現在新月照相館的視訊對話，雁清一整個崩潰在螢幕前面，在那一刻誰不會為祖光的胸懷所感動呢？這不只是放手，這還是種成全啊！所以我相信，肯放手的愛是寶貴的，而這幸福遲早會回到祖光身邊的．．．。

　　時代劇的主副線劃分通常是不同於一般戲劇的，看一般的劇，觀眾通常只要簡單的將演員的名字帶入男女主角的頭銜中即可，但是時代劇不同，通常該冠上男女主角頭銜的並不是演員，而是「劇中的角色」，像是著名的日劇《阿信》，有人會說田中裕子﹝年輕至中年﹞或乙羽信子﹝老年﹞是女主角嗎？不會，女主角就是「阿信」，這就是時代劇。
　　《我在1949，等你》的女主角則是喬雁清，從年輕到老，她就是這部戲的主軸，而不管是飾演年輕時期的戴君竹，還是飾演老年時期的沈海蓉，都只是「喬雁清」這個戲劇個體的一部份，而因為這角色跨越兩個時代，由兩個演員努力共同撐起，完美的劇情鋪陳跟人格塑造，讓喬雁清這個角色極為扎實、極具魅力，一個能讓三個男人愛她愛了一輩子的女人，並且讓觀眾都認為這是理所當然的，這女主角之扎實不言而喻。
　～　貫穿時代劇的女主角，能不如此扎實嗎？
　
　1949的前六集，喬雁清不但是女主角、也是女配角，君竹負責的小喬雁清大概佔了前六集的七成戲份，海蓉姊的老喬雁清則是穿插其中，並且引爆了本戲現代
篇的第一次高潮：跟林思清的相逢；而在1949的後半，老喬雁清目前大約有六成的戲份，韓瑋佔了四成，之後可能會隨著唐軒的戲份而逐漸增加，但是喬雁清依
舊是貫穿整部戲的主軸。海蓉姊的演技爆發力自然不必多說，但是喬雁清這角色的基礎卻是由回憶中的君竹所打下的，那個溫婉清秀、聰慧迷人、又有點孤芳自賞的倩影不斷地在觀眾心中留下深刻的印象，之後在現代篇中，不管是雁清跟林思清的相逢、還是別離，觀眾都會自動在腦中補完當年那動人的畫面。
　　喬雁清是極為立體的角色，她溫柔和善、但是卻很有原則，看似柔弱但內心堅強，她為林鄉的才華、正義感跟異鄉人的陌生感所吸引，林鄉也在第一眼就愛上了她，就當他用手中的相機捕捉到了雁清的丰采時，但這段才子佳人的相戀卻因為時代與人為的殘酷被迫畫上句號，該上船的沒能上船，不該離開的卻離開了。雁清到了台灣，到了她丈夫的故鄉，卻為丈夫的家人所不容，她無依無靠，最為熟悉的唐浩儀她卻避之唯恐不及，絲毫不願再跟這位曾經親如兄妹、卻因一己的非分之想將其矇騙的人有絲毫瓜葛，唯一能依靠的只有他，那位在她碰到困難時，路見不平且老實可親的韓祖光。
　　在失去了一切後，雁清兩度選擇殉情，是這位韓大哥阻止了她，在她臥病在床、人生最黑暗的時候，也是這位韓大哥不眠不休、甚至賣血來治療他、照顧她，如果天注定她必須為了林鄉而活，那麼祖光就是上天派來給雁清遮風擋雨的屋頂，她只能相信祖光、依靠祖光；兩個都遠離家鄉、失去親人的天涯淪落人，在辛苦平凡的生活中互相照顧、尋找可貴的幸福，對雁清來說，這份感情也許不像她跟林鄉之間的刻骨銘心，但是卻是溫馨穩定，而且這一次，這份感情應該可以長久。
　
　但是那一晚，卻成了雁清一生抹不掉的陰霾，洞房花燭夜理應溫馨甜蜜，但卻成了唐浩儀惡魔的舞台，即使他及時收手、侵犯未遂，對於雁清來說，精神上的傷害
卻是一樣的，唐浩儀的形象也已全毀；如果沒有當晚的失去理性，如果唐浩儀能如他自己所說的、祝福雁清的婚姻，也許唐浩儀還能在雁清心中重拾「唐大哥」的好
印象，只可惜妒火與自尊衝破了唐浩儀的理智，當林鄉成了雁清無可取代的摯愛，祖光得到與雁清相守一生的親情，唐浩儀只能看見雁清眼中無盡的恨意．．．。
　
　幾十年後的雁清，可能是因為經歷，比起當年少了一點溫柔、多了一點固執，她比當年更老於世故、卻也更為尖銳，碰到與內心陰霾相關之事時少了一分容忍，多
了一分火氣，當然，還是無損她溫婉高雅的氣質，跟祖光數十年的感情更是深厚，但是當她當年刻意隱瞞、不願回想的往事一件一件地無意、或人為地被攤開在陽光
之下時，雁清還能維持她跟祖光的感情嗎？
　　如果喬雁清跟唐浩儀都不會說出當晚的事情，那麼唐軒就成了唯一會說出這秘密的人，這應該很多人都猜到了，因為唐軒的復仇對象，就是他認為自己跟父親始終沒被爺爺放在心上、只被當作棋子的罪魁禍首：愛美人不愛家庭的唐浩儀，和始終佔據了爺爺目光跟愛意的喬雁清，所以５８年前的秘密，就成了唐軒的武器。之後他也許還有其他的方式，傷害韓瑋也是手段之一，而當那比當年更黑暗的惡魔來復仇時，雁清跟唐浩儀可能會被迫站在同一陣線，她會終於原諒那位時日無多、心中只剩下內咎和低姿態的愛意的老人嗎？
　～　身為惡魔唯一的破綻、可以這麼平凡嗎？
　　以之前1949劇組在劇本上的鋪陳、看他們在女主角喬雁清身上下的工夫，看到即使篇幅都僅是相對多數而非絕對多數的林鄉、韓祖光、唐浩儀都各具特色、令人印象深刻，再看到本戲第一男主角、大概也是頭號反派的唐軒被塑造地如此矛盾、衝突、晦暗更讓人不寒而慄，實在很難想像劇組會出現這麼大的缺憾：
　　如果韓瑋是救贖惡魔唐軒的那個人，是唐軒唯一的破綻，那她怎會如此平凡？
　　Edward說唐軒不懂愛，善於利用自己迷人的魅力，去控制別人的情緒，勒索別人的情感，讓人永遠捉摸不定，一個如此了解自己能力跟他人情感的惡魔，如果他真的愛上了一個人、出現了破綻，那個人是不是應該要有著不同於他人的獨特魅力？不然怎麼能成為唐軒這惡魔的破綻呢？舉例來說，喬雁清能夠讓三個男人愛她愛了一輩子，就因為她有著不同凡響的吸引力吧！
　　但是理應要成為解答的韓瑋卻是一個平凡的女孩，不錯，她活潑率真、熱情外向、有點任性、對藝術有著出色的洞察力，雖然應該在國外讀書留學多年﹝她連阿給都不知道﹞而少了點拘謹矜持﹝她絕非唐浩儀說的，個性跟喬雁清一樣﹞，但畢竟是家中的掌上明珠、備受寵愛保護之下所以多少有點涉世未深，這樣子的角色，其實並不是沒有可發揮的空間的，她可以有自己的特色，去成為那唯一能讓唐軒心動的人，但是感覺上，編劇似乎忽略了去幫韓瑋這個雖然是頭號女配角、但卻是關鍵角色的配角做更合理的鋪陳、去打造屬於韓瑋的特色，導致她缺乏特色跟吸引力，更嚴重影響現代劇情的「說服力」。
　　如果韓瑋缺乏特色，卻會讓唐軒愛上她，讓韓瑋成為「救贖惡魔化唐軒靈魂」的唯一破綻，那這件事情就變得缺乏說服力；喬雁清不會有這個問題，因為這個角色極為立體，讓三個男人愛她愛了一輩子觀眾都會認為是理所當然的，但是唐軒在設定上是一個「不懂愛」的人，冷漠無情，韓瑋不需要是喬雁清的復刻版，但是她必須有她獨特的魅力去吸引到唐軒，當然也吸引到李文雄，只可惜編劇好像把心力全部放在將女主角喬雁清打造得盡善盡美，女配角韓瑋的部分卻草草帶過，太多無謂的遊玩、晃蕩、吃飯、很吃浪漫這套，除了讓觀眾覺得韓瑋這個角色很平凡、很好追、就是一個涉世未深的小女孩之外不會有第二種可能。
　　劇情鋪陳上，韓瑋太早、也太容易被唐軒吸引，太像是她單方面愛戀唐軒，而唐軒卻只把她當作任務甚至玩物，劇情太欠缺他們兩人相處、相知的劇情，反而太多韓瑋跟文雄不必要的「放鬆」劇情，她根本還沒受到傷害，並不需要避風港啊！這導致情場老手的唐軒很了解韓瑋，因為韓瑋很好捉摸，但是韓瑋不夠了解唐軒，同時因為缺乏相處鋪陳的劇情，我們根本就看不出來韓瑋到底哪裡吸引到了唐軒；如果編劇多寫一點讓韓瑋在唐軒家畫室中看見唐軒筆下心理的那種戲﹝就是緊接出現飢渴半親熱戲的那段﹞，讓她成為唐軒唯一的知心人，她成為救贖唐軒的唯一解答才有說服力。
　　而且事實上，1949前八集中並不缺乏鋪陳這方面劇情的機會，在上海、在台北、甚至在泰國，唐軒跟韓瑋都有多次進出藝術展、畫廊的機會，這根本也是這條年輕線的主要場景，藉由藝術欣賞，甚至鑑賞時兩人觀念的異同，可以透露出唐軒面具底下的蛛絲馬跡，兩人藉此建立起心靈橋樑，讓韓瑋真的成為「看到真實的眼睛」，之後唐軒的惡魔化才能有解藥，但是這部分都沒怎麼寫，有一場唐軒帶韓瑋去看畫展的戲，進去不到一分鐘兩人又手拉手跑出來了，那一段就完全不知道編劇是要表達什麼，卻是應該可以好好發揮的。
　　並不是說韓瑋這個角色寫得差或是不合情理，上面那些個性任何一項都是隨處可見的，但就因為如此，韓瑋這個角色就顯得「太平凡」，一個要成為惡魔破綻的人是不應該這麼平凡的；反而，韓瑋跟文雄的「避風港」劇情顯得太早也太多了，偏偏這部份劇情有時候又太過浮誇刻意﹝像是在海邊新娘抱、在飯店門口玩老背少、還有天涯海角那段﹞，這變得韓瑋不但缺乏吸引唐軒的說服力﹝因為她跟文雄和跟唐軒相處的時間幾乎差不多﹞，更多了「搖擺於兩男之間」的負面形象，角色形象完全的模糊。
　　如果說是放在普通的偶像劇裡面也就算了，偏偏在這部戲中八成以上都是極具特色，偏偏她應當是手握現代戲最後發展的關鍵人物，偏偏她還是被放在塑造超級完整的女主角喬雁清旁邊，更糟糕的，是這個女主角還是由同一個演員塑造出來的，而且還詮釋得很好！當場直接比較，落差更大．．．囧。
　　藉由許多劇情的鋪陳讓韓瑋去了解唐軒的劇情是讓觀眾認同「韓瑋是唐軒的解答」必須要做的事情，而不是像現在這樣，看起來只剩下唐軒自己省悟、立地成佛才是最合理的結局，因為誰都不認為平凡小女孩韓瑋有那個說服力，偏偏劇情似乎就是要這樣硬寫下去，硬寫說唐軒就是愛韓瑋，愛情是莫名奇妙的一種衝動是吧？雖然這句話也並沒有錯啦！但是唐軒並不平凡，韓瑋就不該平凡的。要再鋪他跟韓瑋之間和平地也漸進式地了解對方已經太遲了，因為誰都不知道這一刻的唐軒心裡在想什麼．．．。

　　昨天，我們終於知道為什麼在第一集中，雁清奶奶看到「表哥」唐浩儀時，眼神中會有那種滿滿的仇視跟恐懼了，她有可能懷疑唐浩儀是拆散她跟林鄉的罪魁禍首，但是她並沒有實據，她也可以將見不到父親最後一面的遺憾怪罪於騙她到台灣來的唐浩儀，但當時她確實是可以選擇不上船，這只能說是遺憾也還不到結仇的地步，但是昨天那一段殺千刀的劇情，任誰都會對唐浩儀產生恨意的．．．。
　　現在回頭去看第一集中，雁清回過頭來喊出「唐大哥」的那一刻，誰能想到她竟然就此撞上了她一生中最大、也最無法擺脫的夢靨呢？陰魂不散長達六十年，毀了她兩段人生、並操控了她第三段人生的夢靨啊！
　～　兩段感情
　　回憶篇到昨天應該就此劃下句點了﹝雖然今天應該還會看到那段殺千刀劇情的完整版畫面，可憐的君竹啊....﹞，喬雁清這個角色也就此塑造完畢，堪稱是整部戲最完整、最扎實的角色，是當仁不讓的第一主角﹝至少前六集是如此﹞，因為這個角色是由超過一名演員來詮釋的，由君竹的年輕喬雁清來交代回憶、鋪陳劇情、累積情緒，然後由具備強大演技爆發力的海蓉姊版雁清奶奶作為引爆情緒的扳機，雖然說女主角跟女配角是兩個演員、但卻是聯手詮釋同一個角色，這麼扎實的角色很少見啊！
　　當然更重要的，是劇本劇情很讚，短短六集中，描寫了雁清的兩段有著不同意義的感情，之前有網友說「林鄉得到了雁清的心，祖光得到了雁清的人」﹝當然還有第三句，那句晚點再說﹞，我覺得這個形容稍微表面了，昨天看到雁清奶奶在晚上獨自沉思的那段，我有個應該更好的形容：林鄉得到的是愛情，而祖光代表的是親情。
　　昨天對我來說最感人的一句台詞，就是雁清在準備婚禮時的OS：就算是只做了你一天的妻子，已不枉此生了，那是我這輩子，最快樂的時光，對於雁清來說，林鄉始終是她心中的摯愛，這位置是沒有任何人可以取代的，但是殘酷的現實迫使她必須將這段感情封印才能持續活下去，或者就是雁清自己說的：代替他活下去。
　　而在失去丈夫、失去父親、失去回家的路的當下，即使才20歲出頭，對雁清來說她也已經累了，不再強求能再找到第二個讓她心動的男人，只希望能有段平靜的生活，特別是有著前車之鑑，林鄉就是因為有著太強的使命感才會出事的，祖光也許是個粗人、沒有什麼大志或大本事，但是他很愛雁清、願意照顧她給她依靠，這對於渴望平靜生活的雁清來說就已經足夠了，而這並不是像她跟林鄉那種刻骨銘心的愛情，而是比較像相互照顧呵護的親情。
　　林鄉是個完美的戀人，但是對社會的使命感太強讓他實在不會是一個稱職的丈夫，三天兩頭就不把自己的性命當回事，這會給妻子帶來多大的心理壓力？而祖光是個稱職的丈夫，他愛家、愛老婆、平實地過生活、對家庭的責任感比什麼都強，但是他太笨、不解風情更不懂察言觀色，連枕邊人心中有極大的傷痛都不知道，甚至連雁清打心底痛恨那位「表哥」都看不出來，實在是太失敗了．．．。
　～　三段人生
　　有理想、渴望愛、聰慧又知書達禮的女學生，家中有老父，剛結識了那位真命天子，這就是雁清美麗甜蜜的第一段人生，那是一段不管做什麼事情、碰到什麼困難都能感到甜蜜的日子，而這段人生卻毀在唐浩儀的手上﹝或者要說是毀在林鄉的使命感上也可以﹞。三次企圖自殺殉情，代表著雁清第一段人生的終結，在那之後，雁清是為了兩個人而活的。
　　第二段人生，則是辛苦但是平實，跟韓祖光兩人相互照顧、自食其力做小生意過活，沒有激情浪漫、沒有海誓山盟，只是在平淡的生活中尋找幸福的感覺，安安穩穩的過日子，雁清也決定將過去的傷痛放下不再去想，她也決定要嫁給祖光作一輩子的牽手，好像也得到了大災星唐浩儀的祝福，終於能擺脫這陰魂不散的糾纏，第二段人生似乎可以就這樣安穩的走下去？直到那天殺的洞房花燭夜．．．。
　　上一次，他奪走了林鄉跟她的故鄉，扼殺了即將開花結果的第一段人生，這一次，他奪走了她的尊嚴跟她下半輩子的自由，平實安穩的第二段人生也告終止，往後幾十年，雁清一家人都活在唐浩儀的控制之下，也許對於粗線條粗到讓人火大的祖光來說並沒有什麼感覺，兒孫輩什麼都不知道也是幸福的，但是對於雁清來說，這無啻是極大的痛苦跟折磨．．．。
　～　汪洋般的仇恨
　　是什麼，讓唐浩儀真
正黑化，有人不作跑去作禽獸？他從帶酒來然後叫司機開車回去時就已經確定要做這件事情了，他為了什麼？是真的如他所說的「這都是因為我愛妳」嗎？我不這樣
認為，也許之前他做了手腳、殺一個騙了另一個到了台灣來還勉強可以說是愛她，因為他這樣就有機會可以搬除絆腳石、取代林鄉在雁清心中的地位，但是在人家的
洞房花燭夜逞了獸慾的動機是什麼？
　　我認為唐浩儀根本就不是因為愛雁清，而是為了自己心理上的不平衡，他始終認為雁清選擇了林鄉而不選他是大錯特錯，他始終認為只有他能給雁清幸福，但是林鄉畢竟還是個有威脅力的對手，唐浩儀競爭輸給他並不會說完全的不服氣，所以只要能把林鄉除掉，雁清自然會看到他的存在，至少唐浩儀是這樣認為的，而他也這樣做了，只是他萬萬沒想到事情並沒有如他所想的．．．。
　　當他發現雁清寧可嫁給一個大老粗鄉巴佬﹝還是個長短腳﹞也不肯考慮他時，這次唐浩儀真的抓狂了，輸給林鄉還不夠，連這鄉巴佬都搶贏他，這代表什麼？這代表雁清已經表示得很清楚了：你唐浩儀這輩子永遠不可能得到雁清的心的！那麼既然如此，至少得到她的人，然後控制她的人生，「小小」滿足了自己的自尊心．．．。
　　愛？算了吧！唐浩儀你根本不懂愛！一而再再而三的傷害所愛的人怎麼能叫做愛？
　　題外話，昨天那段我真的氣到全身發抖的程度，想到今天還得看到更完整的畫面我就更氣！而且現在很糟糕的是，我連看到唐軒吻韓瑋的畫面我都會一肚子火，奇怪，反而看到張晨光的唐浩儀我就沒這麼火大說。這還不是最嚴重的，真正麻煩的是，我們知道之後唐軒跟韓瑋會有床戲．．．。
　　恩，看來之後看直播時要小心手邊別放硬物，我很怕我會忍不住隨手抓了就扔．．．。

　　如果說前四集是陳述那深埋了６０年的秘密，將林鄉與雁清的甜蜜卻遺憾的戀歌呈現給觀眾，將所有一同觀看、一同落淚的觀眾捲入這感情大漩渦中，那昨天這一集就是到了收尾的時候了，到了今天這集應該就會將回憶的部分劃下句點。

　　因為收尾總是千頭萬緒的，難免會比較雜亂一點，加上昨天這集的回憶部分不同於前四集，幾乎可說是三線並進：唐家、上海跟桃園，有些剪接的部分確實是不如前四集流暢﹝那真的是很順的在現代跟回憶中切換﹞，也可能是因為要交代的事情太多、特別是雁清跟祖光能結為連理的條件都交待完畢，就會讓人感到資訊太多太擠了，好像一段的感情還沒完全收完，馬上又切到下一段，其實今天這集絕對是可以將結構鋪陳地鬆散一點，甚至弄成兩集都不嫌多的﹝在時下每部戲都在比鬆散的現在，真沒想到我會有說這話的一天啊！XD﹞，這部份是有點可惜的。

　　「我們一起走，我們不要分開。」
　　「我們不會分開，我們不會分開，不要分開．．．」
　　「林鄉在哪裡，我就會在哪裡，我們說好了，要一起回台灣．．．」
　　「如果哪天你真的不見了，我會一輩子等著妳，永遠不會忘記妳．．．」
　　「妳放心，我很快就回來，妳等我喔！走了．．．」
　　「爸，你等我，我很快就會回來，你要照顧好自己，我去去就回，你要等我回來．．．」
　　「如果林鄉沒有走呢？如果他還在這裡呢？」
　　「他走了，他走了！」
　　「如果他還在呢？如果他在這裡等我呢？」
　　「林鄉，我去台灣了。天涯相依，生死相隨　雁清．．．」
　　該死的古今交錯前進設定，該死的編劇，害我這一整個鼻頭都很酸啊！這集回憶中閃光畫面多到真的快瞎了，但是我完全感受不到任何的甜蜜，因為那些山盟海誓，都只讓我腦中不斷迴響著一句話．．．
　　幾十年啊！幾十年就這樣過去了啊！！！！！
　　然後這句話，帶著極為充沛的情緒，搭配眼前看到的回憶大剪輯，以及耳邊傳來淒美的歌曲，在那散落一地的家書中，全部爆發了出來．．．
　　「雁清，妳終於回來了．．．。」
　　終於，那散落一地的家書、經過了幾十年、終於送到她的手中了．．．T_T

　　這一篇來說說我對角色的小感吧！其實1949最讓我佩服的是，它只花了一集多的時間，就把每個主要角色的個性、特色跟走向刻化地極為清晰﹝細緻的片花、鉅細靡遺的大綱介紹也幫了不少忙﹞，如果是沒有錯過任何一分鐘的觀眾，幾乎都能輕而易舉的說出每個主角的特色，在最短的時間內讓主角群的辨識度極高，這就是成功的戲應該要做的。
　　寶哥的韓祖光，
讓我會聯想到《歡喜來逗陣》中的石瑞克，愛妻子的憨直老好人，在他身邊能感受到溫情跟依靠，不過他也很老實地乖乖待在唐浩儀的「呵護」之下，讓人會去想這
個老實人到底知道多少事情，他應該是不知道唐浩儀「呵護」他們家的情感並不是所謂的表兄妹之情，但是他知道多少喬雁清的過去、像是她當年愛的人是誰等等，
由於李運慶演的年輕韓祖光尚未出場，所以我們都不知道答案，但是我認為韓祖光是知道林鄉的存在的，但是他還是愛著喬雁清。韓祖光設定上是長短腳，而喬雁清聰慧美麗，又經歷了生離死別的哀慟，又有個財大勢大的「表哥」，對於韓祖光來說，他一開始應該沒有奢望喬雁清會成為他的妻子，他只希望她快樂，他只希望能保護她、給她幸福。他愛她，即使他知道她心中一直有另一個人．．．。
　　光哥的唐浩儀，是個城府很深的人，兩集下來我們常常都摸不透他的感情，對照當年那個熱情又有氣質的林佑威版唐浩儀，真的會讓人很想知道，到底發生了什麼事情讓他有這麼大的轉變﹝當然答案是非常清楚的﹞，但其實我卻覺得這種轉變並不突兀，其實從第一集中，年輕的唐浩儀固然看似個性溫和，但是他依舊有著頤指氣使的控制慾，只是他可能並沒有發覺；他不會允許別人拒絕他的幫助，心地善良﹝也是涉世未深﹞、樂於幫助別人，但他也是樂於看到別人對他感恩的神情。他深愛著喬雁清，這一點毋庸質疑，但是他的愛從一開始就是自我的，
像是他送給喬雁清那些不相襯的洋玩意，就是他並未顧及喬雁清感受的証明，唐浩儀看似對喬雁清百依百順，但其實他要為她做什麼事情也並沒有尋求她點頭的意
思，年輕時的唐浩儀在喬雁清愛上林鄉之前就已經是這樣了，等到他發現他愛的人愛的不是他時，妒火中燒下控制慾望表面化、個性整個翻黑就並不奇怪了。
　　其實我們可以說，唐浩儀跟韓祖光正好是完全相反的，韓祖光對喬雁清的愛是無私的，他做什麼事情都會以喬雁清的意思為優先，但是唐浩儀的愛是自我的，他的愛就是全盤的掌控，就像把寵物關住的籠子；也許對於唐浩儀本人來說，這些舉動都是出於「我愛她」，包括他要求孫子唐軒去追求韓瑋也是，「讓她愛上你、嫁給你、照顧他」，但這也是他控制慾的無限擴張，這一方面也許是唐浩儀本人的夢想寄託給唐軒去完成，另一方面可能也是想能把這種控制「傳承」下去：你喬雁清雖然沒有成為我唐家人，但你過去６０年都在我的控制之下，而你的孫女也逃不出我唐家的手掌心．．．。
　　劉愷威的林鄉，根據有ＰＴＴ網友的說法，簡直就像是劇本上走出來的一樣，我也是這樣覺得，當然配音配得天衣無縫也加分不少﹝雖然書偉的口音還是有點太現代了一點就是了，不過已經很不錯﹞。劉愷威的那種氣質很適合扮演林鄉，一個允文﹝撰文﹞允武﹝拍照﹞、有著作為一個新聞人的理想抱負、在亂世中揭露真相撥亂反正的正義感跟熱忱，個性又開朗隨和帶點呆氣，完全就是溫柔聰穎卻又有點孤芳自賞的喬雁清的菜啊！只可惜不管在什麼時代，太過理想的人通常都不會有好果子吃，老實說，以林鄉那種身分跟熱血個性，他能度過文革、一路活到2009還真是種奇蹟啊．．．。XDDD
　　海蓉姐的喬雁清，就如同戴君竹的喬雁清，是有著溫婉氣質的女子，但是老年的喬雁清有著極深沉的哀慟埋藏在心中，她曾經以為她忘了，但實際上那只是過於痛苦到她不想去記得，直到那張堪稱導火線的照片出現在她眼前，塵封６０年的痛苦與甜蜜﹝愛有多深、痛就多深﹞全
部湧上心頭，６０年過去，喬雁清終於可以去面對這個遺憾，而同時，她對於唐浩儀對她名為照顧、實為控制的「愛」也不再只是幾個憤怒眼光這麼簡單了，過去喬
雁清對於唐浩儀的舉動當然是心知肚明的，但是她選擇睜隻眼閉隻眼，就好像她一直選擇不去面對那段往事，但是現在這維持平衡的封印打破了．．．。
　　很多人可能會同情唐浩儀，「落花有意、流水無情」，但是思考一下當時的局勢，第一集回憶中，喬爸就已經告誡過喬雁清「唐浩儀是大少爺，我們只是他們家的僕人」，所以從一開始，喬雁清對於唐浩儀就保持著相當的警戒跟安全距離﹝當然唐浩儀是主動到不行﹞，如果他們兩人的身世背景沒有這麼大的懸殊的話，如果林鄉沒有這麼快出現在喬雁清面前的話，「也許」他們還會有發展的機會，但是他們的身世背景注定了喬雁清不會像他的孫女那樣毫無顧忌地去愛，而那一瞬間的遲疑，沒有包袱、率真開朗的林鄉就出現在喬雁清的面前；在那個動盪的時代，喬雁清是成熟的、渴望能夠做自己﹝也因此她可能也會抗拒成為大戶人家的少奶奶﹞、也渴望有知心人﹝新時代女性﹞，林鄉有才華、有熱忱、個性隨和、又有異鄉來的陌生感，是喬雁清會想與其相知相愛相守的最理想對象啊．．．。
　　林佑威的唐軒，我想是目前最具有神秘感的已出場角色吧，從許多片花、宣傳的蛛絲馬跡中，我們知道唐軒會成為一個偏激、甚至有點雙重人格的角色，當然目前他還是正常的，因為他的「開關」還沒打開。目前的唐軒，有著當年唐浩儀的溫文高貴的氣質，但是他也比當年的唐浩儀有著更深的城府，這就已經是有點雙面人的傾向了，我想這應該是因為唐浩儀的培養方式，第二集中我們知道唐軒其實也是對藝術有興趣的，我認為他跟韓瑋的磁場很搭是因為他們都崇尚自由、有著相似的藝術家個性，但是在唐浩儀的高壓統治下﹝又是控制慾的展現﹞，唐軒必須讓自己成為第二個唐浩儀，甚至尤有過之，這種反抗在內心的矛盾讓唐軒的個性趨於偏激．．．。
　　在得知６０年前的真相之前，目前的唐軒是迷惘的，他一定對韓瑋有好感，就算沒有爺爺的命令，相處久了唐軒也會願意跟韓瑋進一步交往，但是「為什麼」這會成為一個任務而不是順其自然的發展？這是唐軒現在心中的疑問，他不明白他爺爺的用意在哪裡；而當他知道了當年的真相後，偏激的他就會因為同情爺爺而對韓家人產生了恨意，唐浩儀對喬雁清的付出方式是錯誤的，但是立意並不壞，唐軒卻是整個黑特化，但是雙重性格的另一面又讓他漸漸愛上了韓瑋，是既契合又抱有報復心態啊．．．。
　　戴君竹的韓瑋，是個有點被寵壞的掌上明珠﹝開玩笑，她上面有一大堆人呵護她，小公主當之無愧啊﹞，很有主見、有點潑辣、活潑大方、又有平常看不太出來的藝術家個性跟鑑賞觀，呃等等，這根本就是「漂白版」的王小蝶嘛！好吧！這兩個角色的個性設定真的很像，只是韓瑋不會騙人﹝XD﹞。她跟年輕時的喬雁清雖然有些地方很像﹝例如自由奔放的愛情觀﹞，但是所處時代環境的不同讓他們的心理成熟度有差，照設定來說，６０年前的喬雁清應該比現在的韓瑋要年輕，但是心理年齡卻是反過來，我想這就是「亂世中的平實人家」跟「太平盛世的掌上明珠」的差別吧．．．。
　　不過就如同當年的喬雁清跟林鄉，韓瑋也很快就對唐軒有了情愫，祖孫兩人的愛情觀都很乾脆、不拖泥帶水，當然這也是因為這部戲本來就很緊湊，不多費唇舌在無謂的閃光上﹝XD﹞，而且目前現代劇情的情緒還處在穩定期，韓瑋的戲份基本上還會給人比較愜意的感覺，不過很快的潘朵拉的盒子就會打開了，她跟唐軒的感情動盪將會是之後的重頭戲，現在很多人都在猜測最後韓瑋會不會跟唐軒在一起，還是會變成跟李文雄送作堆呢？我個人是猜測，韓瑋跟唐軒一定是深愛對方的，但是韓瑋對他的愛意最終還是會被唐軒的恨意消磨殆盡，所以到時候要嘛韓瑋就是誰都不選﹝離開唐軒、但李文雄還是領了張好朋友卡﹞，要嘛就是選擇避風港李文雄，這是我的猜測啦．．．。
　　黃鴻升的李文雄，就是身兼多職的男二號啦！當男主角是有點壞壞的時候，男二號一定得擔任女主角受傷時的避風港、還有逗她笑的開心果，因為這部戲大部分時間都是較沉重的情感為主軸，耍寶搞笑緩和觀眾情緒也是必要的，當然小鬼並沒有太豐富的演戲經驗﹝跟上面這些人比起來﹞，但是李文雄這個角色就是需要比較自然青澀的表演，沒牽絆沒包袱、自由自在，完全是揹了家族包袱的唐軒的相反啊﹝恩，就是很像林鄉跟唐浩儀的現代版﹞！他也是主要演員中唯一跟1949往事沒有直接關聯的人。目前兩集下來李文雄的瀟灑自在其實還滿亮眼的﹝鑰匙斷掉那幕真的很好笑﹞，不過他對韓瑋的曖昧情愫好像沒有刻畫得很清楚﹝可能是演技詮釋上真的有差吧﹞，好像忽然間就昭告觀眾他愛上她了，這部份是可以加強的。聽說他之後也有情感衝突戲，那就期待到時候他的表現了．．．。

　　一開始我完全是因為戴君竹而關心這部戲的，有看過小弟我在華視版上的文章的網友們應該都知道我有多喜歡君竹 ^_^，我其實也等這部戲等很久了﹝從《魔女１８號》還在播的時候我就在LIVE文中提過了﹞，我也知道這部戲的卡司極為堅強，當時很大的疑問就是，到底要花多少經費才能組成這種導、編、演都是金鐘水準的劇組啊，特別是現在的八點檔都在哭窮的情況下．．．。
　　直到這部戲的BLOG跟片花、大綱出來之後，我的想法不同了．．．。
　　我不再是因為戴君竹而看這部戲，固然她是讓我關注這部戲的原因，但是更重要的，是這部戲的劇情實在太動人了，我原本不完全理解《我在1949，等你》這部片名的涵義﹝更早之前還有「家書」二字﹞，只知道這是跨越兩個世代的故事，直到看了片花跟大綱，我才感受到「我在1949，等你」這句話的深刻之處，這是一個承諾，一份數十年如一日的愛意。有這種劇本、有這種卡司，看過片花中的那種運鏡，聽到為了這部戲量身訂做的主題曲跟配樂，誰能不心醉呢．．．。
　　然後，就這樣兩集過去了，第一次，我不想要把目光轉離螢幕去參與LIVE文跟大家一起討論，也許是因為這部戲非常緊湊﹝人家ON檔八點檔是一個月十幾２０集的，這部戲是三個多月拍出１２集﹞，不要說分心個幾分鐘就會漏過很多劇情，甚至專心一致看戲也會需要時間去消化、去咀嚼剛才的劇情，戲裡頭都是硬底子，演員越能完美詮釋劇中角色，劇情能帶給觀眾的震撼就越大、感想就越多；當然，也有可能是因為這是我開始關注君竹的演藝動態以來，她第一次獨挑大樑的戲劇﹝在《閃亮的日子》中她是四個女主角分攤責任﹞，我也知道她為這部戲投注了多大的心力，這也許是君竹到目前為止最巔峰的作品，我更沒有辦法把目光移開去做別的事情了．．．。
　　兩集過去了，這部戲帶給了我更多的感動、許多的震撼．．．
　　步調，我真的很喜歡這部戲古今畫面劇情交錯前進的設定，兩個時代的情感，同時帶給我們沖擊，固然現在還只是故事的開始﹝我叫林鄉，森林的林，故鄉的鄉﹞，但是藉由沈海蓉沈奶奶超一流的演技所帶出的尋根之旅，深埋心中的秘密不斷地呈現在觀眾眼前，也逐步動搖了這兩家人的平衡，我們幾乎可以預見未來會發生、以及過去曾發生的大震盪。
　　鋪陳，這部戲從一開始攝影展的一瞬間，就呈現了深深的哀傷，片頭曲「新月」一開始的那個瞬間我的雞皮疙瘩就起來了；藉由孫女的接風筵、公司的祖孫對話、老友的閒嗑牙、奶奶的健康檢查、孫子的自白，種種蛛絲馬跡都能看出這兩家人似親近又疏遠的吊詭關係，現代的唐浩儀，對比上回憶中看到的那個唐浩儀，這極大的反差給了觀眾一種懸疑感；現代的唐軒跟韓瑋、韓瑋跟李文雄，以及當年的唐浩儀跟喬雁清、喬雁清跟林鄉，一段是即將受到塵封往事衝擊的未知戀情，一段是已經發生、卻還不知道過程的遺憾；有哀愁、有懸疑、有不缺甜蜜但更多負壓的愛戀，所以緩和氣氛的丑角角色是必要的，現代有李文雄和阿MAY ﹝水餃、睡覺、傻傻分不清楚﹞，當年則是有小包跟阿四．．．。XD
　　選角，主要演員都是硬底子就不提了，但是從片花時我就覺得，選林佑威來演光哥年輕時期實在太讚了，舉手投足之間實在很有重疊感，不知道是佑威花了心力觀察光哥，還是光哥成功地揣摩了佑威；君竹跟海蓉姐其實臉型跟五官上並不像﹝一個是上下長的鵝蛋臉，一個是左右寬的心型臉﹞，但是他們都有那種很溫婉文靜的氣質﹝所以君竹的年輕喬雁清要比她的韓瑋更有FU，她本身就是比較文靜的人吧﹞，說話有時候都有種哭腔在﹝就是有人提過的：君竹說話有時候會岔音﹞，哭的時候的眼神也頗像。但～是～，有沒有來台灣住了６０年會長高五公分的八卦．．．。XD
　　《我在1949，等你》大概是許久以來八點檔線所出現過，最有質感的戲了吧！但是悲哀的是，第一集的收視率竟然只有０.６１，
比星期五的快樂有GO正還低實在是太囧了，如果接下來還沒辦法拉起來的話，那不是尼爾森收視群的眼睛怪怪的，那就是華視這個冷灶真的是沒救了，因為觀眾到
了晚上八點、拿起遙控器時根本就不會記得還有「華視」這個選項；我甚至很擔心，如果到時候1949救援完畢，公視把這部戲拿回去、然後放在最適合它的時段﹝例如星期六晚上十點﹞，它的收視率會不會比現在華視首播的收視率還要高．．．囧。
　　希望這部戲能夠盡快受到注目，因為它只有短短１２集，這種質感、這種水準的戲竟然只拿到這麼低的收視，實在是種恥辱，至少，這個禮拜突破一給我看吧．．．。